La Posmodernidad

Para empezar me gustaria decir que me gusto como fue que con la clase fuimos desenredando esta idea de lo que era la posmodernidad para llegar a tener una comprension de lo que es, y como esto me ayuda a entender mejor como funciona el arte contemporaneo, o como se puede dar un sentido a la produccion de nuestros tiempos. Incluso poder tratar temas que me interesan, contemplando siempre lo que propone la posmodernidad.

Me intereso mucho como abordamos el tema de como se ha ido formando el arista a partir de la diferentes herramientas que han ido surgiendo con los tiempos que cambian, y de tener esa habilidad para adapartese, como paso en el ciclo de “Ways of something”, en el que cuestionamos, muchos, sobre que sucede, que papel juega el artista en la red, y que puede ser mas importante que el que juega en un museo, por ejemplo, un museo fisico.

Me gusto especialmente como abordo el tema Diana Rodarte, porque ella nos cuenta en su ultimo reporte sobre los videos de “Ways of something” sobre este personaje ficticio, como es que es una herramienta de un mundo que no pertence al real, sin embargo afecta directamente al mundo real. Como es que tenemos que aprender con las redes sociales, hacernos de este avatar y personaje, porque es un hecho que tenenmos que enfrentarnos con las redes sociales, o cualquier otro sitio de internet, incluso el blog en el que ahora mismo estoy escribiendo, para tener esa relacion, que en su momento fue mas directa en la radio, luego en la television, y ahora mismo lo es en internet. Un mundo que podemos manerjar y modificar.

Luego veo tambien con el trabajo de Lozano Hemmer, como es que esto se podria hacer evidente, de alguna manera, esta forma de relacionarnos con la tecnologia, con las maquinas que parece que nos encaminara a un transhumanismo, como lo menciona Alma en su linea de investigacion sobre el trabajo de Lozano Hemmer, y que ella tambien nos cuenta como es la tecnologia con la parte humana, pero no como algo que es uno mismo, si no como un complemento el uno del otro, por asi decirlo.

Cuando quise abordar el tem de Lozano Hemmer, me di cuenta de que no podia referirme al su trabajo como trabajos que hablaban sobre la esencia y la perpetuidad de esta, si no que mas bien podia llevarlo a cuestiones que se centraran mas en lo tocante con la posmodernidad, y dejar de lado estos terminos, pero abriendo camino a otros, como que la tecnologia y el juego del ser humano nos hablan mas bien de como nos encaminamos hacia una especie de cyborgs, pero no lo es tanto si tenemos en cuenta que de todo esto viene la idea por detras, que es lo que ha mantenido el desarrollo y crecimiento de la tecnologia, es decir, no se pierde realmente al humano porque mantiene siempre su idea aferrada a el, esto mientras la busqueda continue.

Por ultimo solo añadir que lo que comprendi de la clse es que la posmodernidad lleva una gran carga de transhumanismo, el redescubrimiento de las ideas, la vuelta de tuerca para encontrar diferentes tipos de expresividad, el pensamiento, el artista y los obstaculos, o las facilidades que representa convivir con todo esto a la hora de producir.

 

 

La intervención de la tecnología en una identidad. Máquina-Cuerpo.

Aterrizando bien mi idea sobre esto que quiero hablar de lo que sucede con los cuerpos que son modificados para lograr determinada estetica, y como esto va transformando a la persona en algo menos, por así decirlo, orgánico, por esto del silicón, protesis, sustancias que alteran la hormona del crecimiento de los musuclos. Para hablar de esto, utilizo estos temas que a mi, personalmente siempre me ha intersado mucho, que es el culturismo y el travestismo, porque creo que son esa construcción de una identidad que vive dentro de una persona y que es llevaba al exterior

Entonces, a raiz de las lecturas, surgio un tema que trataba sobre el ciborg, y de como la intervencion de las maquinas, o de distintos tipos de tecnologias que avanzan con un rapidez impresionante, a la hora de modificar el cuerpo, se podria decir que las personas van encaminadas hacia el tipo de ciborg-humano. Dicho todo esto, mi idea en la investigacion, y lo respaldo con el trabajo de Hemmer, es que no es que la gente vaya en esa direccion de ciborg-humano, esto puede ser cierto hasta determinado punto, en el que el cuerpo se aleja de su naturaleza organica, por asi decirlo, pero todo eso deviene de de esa misma construccion de una identidad, que ya habia mencionado, que el sujeto se siente tan identificado con un ideal de su misma persona, que su cuerpo tiene que tener una congruencia con esta idea, o este anhelo, es decir tiene que ser familiar con la propia percepcion de su persona, se tiene que identificar.

Yo le robo una idea en medio de todo esto, que se me ocurre que puede hacer juego, es una idea de Pedro Almodovar que dice que la identidad de una persona es algo que es intocable, es un lugar al que solo tenemos acceso nosotros mismos, y que es eso lo que realmente nos edifica como seres individuales; por lo menos es lo que recuerdo de la idea que el compartia cuando hablaba de la pelicula “La Piel Que Habito”.

Linea de investigación. Esencia en modificaciones esteticas.

Podriamos decir que cada persona que interfiere con la naturaleza propia de su cuerpo, que se hace cualquier tipo de modificacion podria ser considerado como un tipo ciborg. Un ciborg es un criatura compuesta por una parte organica, y una parte que se supone mejorara el funcionamiento de la parte organica, mediante la tecnologia, es por eso que digo que cualquier tipo de modificacion estetica abriria esta puerta para el camino hacia la transformacion en un ciborg.

A mi me interesa mucho todo lo que tenga que ver con culto al cuerpo, el travestismo, transexualidad, el culturismo , la ciruia estetica. Todo esto me interesa porque creo que es la construccion de una identidad que vive dentro de la persona, y es tanta la importancia que se le da al cuerpo, la necesidad por sentirse en la piel con la que realmente se identifican.

Dicho todo esto, para asociarlo con el trabajo de Hemmer tengo que decir primero que mi parte favorita de Hemmer es que lo que mas me gustan de sus piezas es como quiere, de cierta forma, mantener una esencia de algo, algo que estuvo un momento, pero sigue porque el conserva la esencia. Ahora con todo esto que digo sobre el cibor, la construccion de una identidad y conservar la esencia, y como s resume todo con el trabajo de Hemmer. Digo que esto es asi porque que si, es verdad que cualquier tipo de mutilacion o modificacion al cuerpo, se podria decir que va haciendo desparecer esta esencia humana, no es tanto la piel ya porque hay silicon, porque hay maquillaje, los musculos son alterados con proteinas o esteroides, o sea la intervencion de esta tecnologia en el cuerpo, lo encamina a ser eso, el ciborg, pero detras de esa construccion del ciborg existe una identidad, una idea del que se planto para ser lo que queria ser, y es esa esencia, esa identidad la que no puede ser tocada, y no puede ser mutilada por ningun tipo de tecnologia. Es asi como encuentro belleza en el trabajo de Hemmer, esa intervencion maquina-cuerpo me hace pensar que es una bonita metafora para esto a lo que solo nosotros mismo tenemos acceso, la esencia.

La tecnologia: medio inevitable.

“Es el reto del artista ser de su tiempo”

Dice Lozano-Hemmer cuando habla de como la tecnologia es algo inevitable, y que lleva mucho tiempo formando parte de nuestra cultura, siendo esto asi, que mejor que utilizarlas como medio para crear “de forma poetica o critica” dice Hemmer, piezas de arte.

Dicho todo esto, empiezo con mi posible linea de investigacion con un comentario que alguien hizo en la clase pasada. La persona decia que si tu pieza dependia de un proyector o de alguna otra maquina, eso no podia ser consierado arte, o no podia ser llamada una pieza terminada, por lo menos fue lo que comprendi de su comentario. Luego de reflexionar sobre lo que crei comprender del comentario, lo que hice fue darle un poco vueltas, y supongo que la pregunta inicial seria: ¿Hasta que punto esto es cierto? Y es algo que me cuestiono a mi misma, no precisamente a la persona que hizo el comentario. Porque por una parte creo fuertemente, que es mucho mas interesante que la pieza tenga una relacion mas intima con la persona, por asi decirlo, que la pieza este completa hasta que el espectador le de una utilidad, o le de el significado de ser, con una interaccion mas dinamica entre espectador y pieza. Pero de cualquiera forma, no descarto esto de que si la pieza depende de una maquina no tiene mucho valor, o no tiene mucha voz.

Luego tambien esta lo que dice Hemmer, de como es que la tecnologia es parte de nuestra cultura en su totalidad, de que nuestra convivencia con la tecnologia es diaria, asi que me parece interesante que alguien proponga utilizarla para crear arte. Como crea metaforas entre cuerpo organico y maquina.

Estética en el Internet.

En el momento en el que yo me meto en el perfil de una persona, que no conozco de nada, me puedo dar cuenta de todas las cosas que proyecta sobre su vida, no lo que realmente pasa en su vida, si no lo que esta proyectando. Según su perfil, todos los que son sus amigos, que es lo que le gusta, que fotos sube, toda una falsa percepción de la persona.

Todos esto que ocurre, la forma en la que las redes sociales han cambiado nuestra forma de tratarnos, son cosas con las que tenemos que convivir y a las que nos tenemos que adaptar, aunque no quiere decir que no sea escandaloso lo que sucede, la forma en la que ha afectado las relaciones.  Aunque yo pertenezco a esta generación donde las pantallas fueron aumentando y el internet comenzó a ser una extensión para todo, desde radio hasta tienda de ropa, si entiendo perfectamente que existían unas bases en la forma de tratarnos que ya no existen, ya no están.

Un ejemplo de esto, podría ser ese momento en el que quedas con un grupo de amigos que hace mucho no ves, y todo mundo esta al pendiente del teléfono, que es un aburrimiento y una falta de educación, creo que es algo que en otro tiempo no hubiera sido permitido como algo tan natural y común, en el tiempo en el que no estábamos tan sumergidos en la era digital.

Luego también la gente pasa por alto el hecho de que todo lo que publiques en facebook, todas las formas pasan a ser propiedad de facebook. No ha sucedido aun que utilicen la foto de alguien para hacer algún comercial de pasta, pero pueden hacer lo que quieran con la información que subas, dejan de ser tuyas.

Dicho todo esto, y complementando lo que comentaba en la publicación pasada, donde decía como facebook te va construyendo como un personaje que se muestra al mundo a través de internet, con decisiones estéticas que al parecer al final del día no las tomas tu, si no es facebook, es quien reacciona en el preciso momento en el que si tu decides que te gusta la pagina oficial de Johnny Cash, sugiere que tal vez también te guste Dolly Parton, por decir algo. No sé cómo pero terminamos por caer en esto, tal vez no de una forma tan extrema, pero sucede. Es como si facebook fuera esa extensión a través de la cual solo compartes lo que consideras entrará dentro de tu perfil, según el tipo de estética que, según facebook, es la la línea que debes seguir, si es que quieres proyectar que te gusta la música country.

Entonces, cuando digo que tenemos que aprender a convivir y adaptarnos con las redes sociales, es verdad, creo yo, porque también es una herramienta útil. Hubo un tiempo en el que si un artista quería darse a conocer, o hacerle publicidad a su disco, tenía que salir mucho en la radio o en la televisión, ahora sólo basta con hacer publicaciones desde su pagina de facebook  para la publicidad, que no lo es todo pero es necesaria y es la más inmediata. O si quieres conocer la música de un cantante, pues no te vas a comprar su disco, o por lo menos no inmediatamente, lo que es más fácil es ir a Spotify y ver toda su discografía.

Así que sí, que es una herramienta útil y necesaria, lo es, y si lo que se pretende es vender, es un espacio donde te puedes apoyar de una forma más rápida y más cercana, esto es así para la venta en los tiempos modernos, a pesar de sentir cierta nostalgia por la forma orgánica de comunicarnos.

Estetica en el internet. Avatar.

Voy a comenzar esta publicacion con el ejemplo que utilice la publicacion pasada, que era el ejemplo de facebook.

Estuve leyendo sobre el marketing, y encontre una cita para describir el marketing que me parecio muy interesante. Decia «el proceso social y administrativo por el que los grupos e individuos satisfacen sus necesidades al crear e intercambiar bienes y servicios» Phillip Kotler.  Asociando la frase con lo que quiero decir sobre facebook, digo que esto se ve reflejado desde la percepcion que se tiene de la persona a traves de las cosas que le gustan en facebook, desde paginas de musica hasta misma publicaciones de otras personas, asi se va creando el personaje, incluso el mismo facebook tiene su estrategia para hacerle saber a la persona que es lo que le puede interesar, que es lo que deberia comprar, pongo un ejemplo para quedar mas clara. Cuando te metes a una pagina de facebook, de musica, de una pelicula, de un actor, de cualquier cosa, y tu presionas el boton de me gusta, automaticamente aparece una barra de opciones que resulten similares a lo  que acabas de indicar que te gusta, esto quiere decir que probablemente si le diste me gusta a una pagina como fangoria (la revista) probalemente te aparezca una barra con paginas que tengan que ver con peliculas de horror, monstruos del cine de terror clasico, merchandising de la familia munster, cosas de este tipo, que sabemos que tienen determinada estetica,  y que es para cierto tipo de publico. Supongo que funciona de la misma forma que con los amigos que tienes en facebook, segun sea tu circulo de amigos, te apareceran ciertas personas que quizas conozcas para que ls agregues a tu lista de amigos, seran las personas mas inmediatas si buscas a alguien.

Asi se crea todo un personaje, que sera visto simplemente como lo muestran las paginas que le gustan, las personas que conforman su lista de amigos, que tipo fotos sube, que tipo de fotografias le gustan. Todo esto es creado por  las estrategias de marketing, incluso existe algo llamado online marketing, que consiste en esto que estoy diciendo, como se hacen de estrategias las mismas empresas para saber como llegar al publico que saben, segun por lo que nos cuenta su facebook, sera alguien interesado en su producto.

De todo esto, no me moelsta del todo las estrategias de las que se hagan cada empresa para vender, lo que si me llega a molestar es la falsa percepcion que se tiene de la persona, a pesar de que se pudiera decir ahora mismo que con las redes sociales estamos todos como metidos en la casa de todos, por asi decirlo, tambien creo que tenemos que tomar en cuenta que en realidad todo eso que vemos en la persona, que al fin y al cabo son decisiones esteticas que, por los ejemplos que puse,  se podria decir que no fueron completamente hechas por ella, podemos decir que en realidad no vemos a la persona, no vemos las cosas que hace, simplemente vemos lo que esta proyectando desde su avatar personalizado.

Segunda Linea de Investigacion. La estetica en el internet.

Sobre lo que va mi linea de investigacion es sobre algo que comentabamos la clase pasada, fue un comentario breve pero que me parecio ineresante. Y asi con todo lo que emos visto sobre “Ways of Seeing” y “Ways of something”, sobre las lecturas sobre “Museo sin paredes” o “How to be an Internet Artist”, hago un desgloce para hablar sobre como es que cada elemento de internet tiene una decision estetica detras. Y como es que el internet se experimenta segun las preferencias personales. Dicho todo esto, yo quiero suponer que segun el tipo de estetica que tenga un sitio de internet, llamara a un determinado tipo de publico, segun sus preferencias personales.

Dentro de la investigacion me plantee una pregunta, que espero sea respondida al final de mi investigacion, que era ¿que papel juega la estetica a la hora de decidir que es lo que nos gusta, lo que no nos gusta. ¿que compramos? ¿que escuchamos? ¿que buscamos? Como nos vamos construyendo de manera ficticia en internet, nos vamos haciendo nuestro avatar, y nos presentamos ante el mundo haciendo saber quienes somos por los sitios que visitamos, las paginas que nos gustan, quienes estan en nuestro grupo de amigos. Pongo de ejemplo a facebook. No se si me de a entender, pero creo que pudieran ir de la mano, todo esto que comento sobre la construccion del avatar con la influencia que tiene la estetica sobre la formacion del personaje ficiticio.

Ways of Something. Argumentos que permanecen.

A las conclusiones a las que llegamos en mi equipo fueron, primermente que lo que se mantiene primero es la narrativa, no por el narrador, si no por lo que nos dice con palabras, y como se relaciona con lo que esta diciendo, esto solo se mantiene en algunas parte Ways of Something, o porlo menos asi lo apreciamos todos, como eran igual de coherente lo que John Berger decia en el primer video con las imagenes, y luego como en Ways of something se puede aplicar igual con lo que vemos a con lo que escuchamos de la voz de John. Esto no es todo el tiempo, claro, pero donde coincide, me parece en extremo interesante.

La narrativa sirve de igual manera, pero se lee de diferentes maneras, en el sentido cambia la forma de ver, segun la imagen que se nos presenta.

La Vida Simulada. Cosmopolis.

En mi linea de investigación decidí hablar sobre la vida que lleva el protagonista de la película, Eric Packer. Una vida irreal dentro de su limusina, que lo aísla del mundo real, digo real porque me parece que es algo con lo que la mayoría nos podríamos identificar, un lugar mucho más cercano que la burbuja en la que pasa su tiempo Eric.

Para esto decidí basarme en algunas de las ideas que encontré en el libro de Jean Baudrillard “Cultura y Simulacro”. Leyendo esto me encontré con una idea que me parecía la que mejor describía mi línea de investigación. Sobre la hiperrealidad. La hiperrealidad nos habla sobre lo que sucede cuando creamos un mundo dentro de este mundo, para explicarme mejor pongo un ejempli directo de la película: Eric tiene una vida dentro de su limusina, tiene una realidad que se ha creado él mismo, en la que tiene acceso a cualquier cosa que a él le parezca, cualquier cosa que él quiera que sea lo que conforme su vida, por ejemplo: dentro de la limusina tiene estas libertades como de tener consultas médicas, como se ve en este video en el que se le esta haciendo un examen de próstata.

https://www.youtube.com/watch?v=JOdch0ii3sw Fragmento de la película.

Ahora, encontré en un comic otra forma de explicar esto de la vida simulada. El cómic se llama Anda’s game, y cuenta de una niña, Anda, y de cómo ella vive a través de un videojuego, quiero decir que ella puede mantener amistades lejanas, tener aventuras que son maravillosas, tener un cuerpo, el avatar, incluso ganar dinero. Todo esto es parte de esa vida virtual, una vida que puede controlar enteramente. Igual que con la vida de Eric, en el cómic existe todo esto a través de intermediarios. En este caso el videojuego, que les permite a las chicas tener esta otra vida, en la que conviven virtualmente; incluso se hacen de sus propios valores, ellas a través de sus vivencias, que aunque no son reales, son parte de ellas, ellas distinguen del bien y del mal, quiero decir con esto que ellas discuten sobre qué esta bien pelear, que convierte la pelea en un acto patético, y en qué vale invertir tiempo. Quiero utilizar esta imagen que es parte del cómic, para explicar mejor lo que quiero decir. En esta parte del cómic se ve muy bien expresado como es que Anda y su amiga Serge comprenden el mundo y la forma en la que el dinero circula en este.

Anda's game

En cosmopolis se representa muy bien con la vida de Eric, como es que existe una realidad para tener el control, que decía hace rato, pero esta “libertad” existe siempre y cuando exista el capital necesario, puedes crear tu burbuja, si la pagas.

En el libro de Baudrillard dice: “La Simulación cuestiona la diferencia de lo verdadero y de lo falso, lo real y lo imaginario” (Baudrillard, 1978). Entonces, a lo que yo quiero llegar es, si es en realidad la vida de Eric es algo falso, o hasta qué punto es real, a lo que llego con esto es que la vida de Eric es real para él porque es vivida a través de intermediarios, desde que vive en su limusina, hasta que tiene un guardaespaldas, en todo momento existen estos intermediarios que logran esta vida que suena casi absurda, sea una realidad para él, y algo falso para el resto del panorama, para todas las personas que están fuera de su limusina; que coexisten la hiperrealidad y lo real, pero se cuestiona la hiperrealidad porque es una construcción por intermediarios, algo que esta solamente dentro del cristal.

Eric Packer